托马索 Tommaso

《地球最末日》的延续和全面升级，以及对甜蜜生活的致敬式“翻拍”，也是最具日常细节度的一部费拉拉。 前半段的生活氛围(学语言、互助会、家庭孩子、创作、冥想)带来一股通透而可触及的松弛感，就完全不同于《地球最末日》对艺术家孱弱形象的捕捉，而是人物真实的体感和观念意义所在，没有半点虚假。费拉拉向来不爱隐喻和置换的辩证，所呈即所感，这同样也就不同于“原版”《甜》，费里尼处，甜蜜和空虚即是镜头的辩证。 并非在空白中感叹意义的虚无，而是当一切拥有明确的意义时，又该如何处理这份意义？这才是费拉拉的人物面对的劫难，正念和冥想努力使人通达“无”(基督、神)，却抵不过生活本身流动起来的波纹，就像海潮的水纹，看似波澜不惊实则推力惊人，它有的时候呈现为意识的延伸(孩子被车撞的瞬时想象)，有时就是现实自身(结局

算是另一种《痛苦与荣耀》吗。虽然强调又强调当中的意大利对白不译是导演自己的决定，但因此造成的纠结恰恰就在一开始阻挡了完全进入观影的状态；而其后多余的情欲戏，突如其来的旁白，以及电影中导演脑洞与家庭生活的模糊不清，更是有些跟不过来。不过Dafoe演得很好，也有一些比较可爱的时刻。

说白了就是精神危机，也是一种迈不过翻不过去的永恒困境。导演神神叨叨的叙事风格还蛮加分。

于无声处听惊雷，无法判断费拉拉的自编自导是否走了类拟态影像的道路，但可确定这仍是新黑色电影，大概像是洪常秀拍了一个邪恶和矛盾拉满的命题，人物状态和场景不断闪回《最末日》，角色意识和意象对等《帕索里尼》，两个小时中叙事过于清晰，以至于前半段太正常，后半段的"反转"就变得猝不及防，结尾处的力量突然上升，宛如新千年的《坏中尉》，人终究还是太依靠自己，禅修求无欲，却近女色，基督共助会求赦免，却自己想成为基督，游走在黑色故事中的艺术家，便是费拉拉最不想深挖的概念，却又以影像探索不止，影像的形而上学，让人深受感染。待看《西伯利亚》

#BD 1080p（8.4/10）已经足够迷人，始终由外部视角审视逐渐迷失的内部，不断向内探索与抽象。待补西伯利亚