安妮特 Annette

大受震撼，沉浸式的影像文本并与戏剧结构的完美融合，是卡拉克斯在歌舞电影领域中的再一次疯狂造作，且又充斥着各种后现代艺术在批判主义上的先锋气息。开场即被邀请，就像在控制观众的每一处神经，但叙事相比于《神圣车行》来说又宽容很多，基于清晰的故事线之上因此在感受的同时不至于放弃思考。人物意识依旧在被不断私人化地解构着，同样是作者扮演上帝身份的狂想曲，所有的旋律与音符像公式一样精确地挥舞着，拉动着，时而收放自如又有箭在弦上的锋利感，这是基于理性思维下的线性式结构，而真正感性的依然是那不受控制的情感张力，赋予其血液与骨肉，成就出更为世俗与迷人的内心表达。从最初拥有对彼此的爱开始直到不配拥有，讽刺着所有孤独但不值得被拯救的灵魂。

“如果男人真的杀死了女人”，《日出》的邪魔变体。依旧是卡拉克斯的死亡之舞，Adam Driver有巨大身躯，可是速度呢？恐怖呢？Denis Lavant总是在刀刃上创造，动作精妙，能跑得比18格默片快。Carax-Driver则没有准备好创造什么，从一开始就以懒散的姿态毁掉了一出Comedy。默片被用作象征的布景，而不是释放最原始的速度和能量。最后一场Annette与Henry的相见倒是火星四溅（近乎杜蒙式的），可惜为时已晚。

卡拉克斯在用老派的语气说着新颖的语言，激活了一个简单的故事。司机演的太好了，赫尔伯格那段指挥戏最爱。

Carax还是那个能让他的粉丝达到Climax的那个男人，相比于《爱乐之城》那种不痛不痒的陈词滥调，我更喜欢本片在形式上那种偏内敛且具有一定现实意义的疯狂。从本片的情感走向来看，从we love each other到don't love any more，实际上是做了个减法，从一开始爱的热烈，到最终不配拥有爱，实际上是一个男人逐步走向自私刻薄的边缘，他利用身边所有的一切，殊不知这一切将其推向万劫不复的深渊。Annette这个角色一开始的扮相即为扯线木偶，生来就是父母情感角力的牺牲品。孩子见证了父母决裂时的状况且敢怒不敢言，而父母打着冠冕堂皇的以爱之名的旗号去操纵孩子的人生，这看上去很讽刺，同样也很真实。

3.5/歌难听，看娃娃产生不适，喜欢摄影和色调。